El veterano actor de 73 años Dorian Harewood compite por el Tony a mejor actor protagónico en un musical por su papel en esta producción. También su co protagonista Maryann Plunkett está nominada, Plunkett ganó el Tony en 1987 por Me and My Girl . Su tercera nominación es por el libreto, escrito por Bekah Brunstetter.
The Notebook es originalmente un libro, publicado en 1996 por Nicholas Sparks. El proyecto para volverlo musical inició en 2019 con un workshop dirigido por Michael Greif, nominado al Tony por Rent, Grey Gardens, Next to Normal, and Dear Evan Hansen.
En este worskshop participó Vanessa Hudgens. En 2022 tuvo una temporada de prueba en Chicago, ahí se integró al elenco Maryann Plunkett. Inició temporada en febrero de 2024.
La letra y musica de las canciones son de Ingrid Michaelson, una cantautora que hizo su debut en Broadway como Sonya Rostova en Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812
The Outsiders tiene musica y letra de Jonathan Clay y Zach Chance, miembros del grupo de rock folk Jamestown Revival. El libreto es del novelista Adam Rapp basado obviamente en la novela de 1967 escrita por S.E. Hinton que inspiró el clásico film de 1983 escrito por Kathleen Rowell y dirigido por Francis Ford Coppola.
Esta historia que es muy querida no solo por los norteamericanos sino por muchas personas que vivieron su adolescencia y niñez en los 80s ya contaba con una adaptación a teatro hecha por Christopher Sergel a principios de los noventas.
Una de las grandes sorpresas del musical ha sido Brody Grant que interpreta el papel de Ponyboy y está nominado como mejor actor protagónico en un musical.
También están nominados Sky Lakota-Lynch y Joshua Boone quien hace su debut como "Dallas" en Broadway.
La directora del musical, Danya Taymor, también está nominada junto a los coreógrafos Rick y Jeff Kuperman. Destaca en el trabajo de la directora, la intención de llevar a los actores al lugar donde sucede la historia y de hacerlos convivir lo suficiente para que su amistad permeara en el proyecto.
La letra y musica de Water for Elephants es de PigPen Theatre Co. Se trata de una compañía de indie folk y teatro con base en Estados Unidos, que se fundó en 2007.
Esta banda se dedica a escribir y producir música folk con la que ofrecen no solo conciertos sino también obras de teatro. En sus propuestas teatrales combinan actuación, música y marionetas.
En marzo de 2024 estrenaron en Broadway la versión musical de la novela de Sara Gruen con un libreto de Rick Elice quien por esta obra recibe su cuarta nominación a un premio Tony.
Water... está nominada a siete premios Tony entre los que se encuentra el de mejor musical, su directora Jessica Stone recibió el premio por la mejor dirección de un musical en los Outer Critics Circle Awards.
Un dato curioso sobre el libro en el que se basa este musical: Durante muchos años estuvo prohibido por considerarse demasiado erótico, lleno de groserias y algo violento.
En el año 2005 Sufjan Stevens presentó su quinto album de estudio, titulado Illinoise. Este fue el segundo disco del compositor nacido en Detroit en 1975 que abordama temas relacionados con sitios y ambientes de Estados Unidos.
El director de la obra es Justin Peck quien trabajó para Steven Spielberg en la coreografía de West Side Story. Peck también es el coreógrafo de Illinoise
Este musical se estrenó en 2023 en el Bard College bajo el nombre de Illinois. Se estrenó en Chicago antes de abrir temporada Off Broadway en marzo de 2024.
Un mes después fue su estreno en el St. James Theatre de Broadway. Recientemente obtuvo un premio del Outer Critics Circle Awards por su coreografía y tiene cuatro nominaciones al Tony (dirección, iluminación, orquestación y mejor musical). Su cierre de temporada está programado para el 10 de agosto.
Suffs se estrenó en el Teatro Delacorte como parte de la temporada del Public's Shakespeare in the Park de 2022 después de que la pandemia del COVID 19 provocó que se cambiara la fecha original del estreno en verano del 2020. El musical originalmente se llamaba Suffragist.
A Shaina Taub le vino la inspiración en la década del 2010 después de leer algunas publicaciones de la sufragista Doris Stevens' en su cuenta llamada “Jailed for Freedom”. Taub es autora del libreto, la música y la letra de los temas musicales. El musical se enfoca en los eventos históricos que llevaron a la ratificación de la novena enmienda de la constitución de los Estados Unidos de 1920. En esta enmienda se reconoce a las mujeres su derecho al voto.
Además de compositora Shaub ha sido actriz en los elencos off Broadway de Natasha, Pierre and the Great Comet of 1812 y Hadestown. Como compositora Suffs es actualmente su proyecto mas grande aunque trabajó con Elthon John en la música de la adaptación de The Devil Wears Prada que se estrenará en West End este año.
Suffs está nominada a seis premios Tony, incluyendo la categoría de mejor musical. También está nominada la directora de la obra, Leigh Silverman quien compite por segunda ocasión por la presea, la primera fue por la dirección del musical Violet
El musical de rockola Hell’s Kitchen es uno de los dos musicales con más nominaciones este año en la Ceremonia del Premio Tony, a celebrarse el próximo 16 de junio. Con un libreto de Kristoffer Diaz este espectáculo musical utiliza las letras y canciones de Alicia Keys para contar una historia semi biográfica de la cantante.
El musical se estrenó en Broadway en abril de 2024 después de participar en al temporada 23-24 del Public Theater. Son un total de 13 las nominaciones que recibió este musical entre las que van incluidas el de mejor musical, mejor libreto, mejor diseño de iluminación, mejor diseño de sonido y mejor musicalización.
Su protagonista, Maleah Joi Moon está nominada al Tony al igual que el co protagonista masculino, Brandon Victor Dixon.
Dixon tiene una carrera mas o menos larga en Broadway: interpretó a Harpo en la puesta en escena del 2005 de The Color Purple y a Eubie Blake en Shuffle Along, también fue Berry Gordy Jr. en Motown: The Musical. En 2016 se integró al elenco de Hamilton como Aaron Burr.
Shoshana Bean y Kecia Lewis están nominadas como mejores actrices en roles de soporte por sus papeles en este musical.
El director Michael Greif también recibió nominación por este musical, anteriormente ya ha estado nominado por la dirección de Rent, Grey Gardens, Next to Normal y Dear Evan Hansen.
La coreógrafa Camille A. Brown también está nominada y también ha recibido cuatro nominaciones previas.
Lempicka es un musical inspirado en la vida de la pintora noruega Tamara de Lempicka quien nació en 1898 y murió en 1980.
La obra tiene música de Matt Gould y letras de Carson Kreitzer; el libreto es un trabajo desarrollado por Gould y Kreitzer.
Se estrenó en Broadway en abril de 2024 y está pronto a cerrar temporada el 19 de mayo.
Lempicka cuenta el episodio en la vida de la pintora cuando huye de la Revolución Rusa a Francia con su esposo Tadeusz y su hija Kizette. Mientras el facismo se expande en París, Tamara pinta para sobrevivir y conoce a Rafaela una prostituta que se convierte en su musa.
Este proyecto fue encargado por el Yale Repertory Theatre and New Dramatists entre el 2011 y el 2017, desde entonces ha pasado por diferentes laboratorios y workshops.
Se estrenó en el Williamstown Theatre Festival durante el verano de 2018.
Su protagonista en Broadway es Eden Espinosa quien anteriormente interpretó a Elphaba en Broadway y en las producciones de Wicked de los Angeles y San Francisco.
En 2022 estuvo nominada al Emy por su personaje como Reina de Corazones en Alice's Wonderland Bakery.
En 2024, Espinosa recibió su primera nominación al Tony como mejor actriz en un musical por Lempicka.
Después de pasar por La Jolla el musical comenzó previos en marzo de 2019 en Broadway y se estrenó en abril de este año; desafortunadamente ha recibido malas críticas y baja asistencia por lo que a pesar de tener 3 nominaciones al Tony cerrará su temporada a mitad de mayo.
La ópera rock de Pete Townshed,
“Tommy” tendrá un revival en 2014
protagonizada por Ali Louis Bourzgui un
cantante americano marroquí que interpretó a Paul en el tour por Norteamérica
de “Company”.
El origen de “Tommy” se remonta al
momento en que los Beatles sacaron al mercado el álbum del Sargento Pimienta,
considerado el primer álbum conceptual en la historia de la música. Pete
Townshed quería componer una ópera rock y empezó a desarrollar temas musicales
con esa intención desde 1968.
Townshed también daba vueltas en
su cabeza al libro “El Hombre Dios”de C.B. Purdom , y estaba muy enfocado en el
tema de la existencia. Este tema lo inspiró para comenzar con “The Amazing
Jorney”, que fue el primer proyecto de su ópera rock.
Los primeros borradores contaban
la historia de un chico que atraviesa diferentes estados de conciencia. Desde
muy al inicio del proyecto, para que le niño pudiera llegar a una comprensión
de la realidad y del infinito tenía que ser un niño autista… Pete finalmente
estableció que tenía que ser un niño sordo, mudo y ciego, una imagen de la
humanidad común según el propio Townsed
Cuando Pete se encontró con el
niño sordo, ciego y mudo el nombre de la ópera cambió a “The Brain Opera”… los
nombres siguieron ambiando a “Journey into space” y a “Chico Sordo, Mudo y Ciego”.
Poco a poco se fueron añadiendo a la historia de Tommy: el asesinato, los
traumas, el abuso pedófilo, elsexo, las
drogas, la desilusión ,lareligión, la
charlatanería, eléxito, la fe, las conciencias
alteradas y hasta una metáfora con eljuego de la máquina de Pinball. En algún momento Pete había decidido que
Tommy fuera un campeón de futbol, pero su gusto por la máquina Pinball lo hizo
cambiar de opión.
Cuando el escritor Nik Cohn revisó
el material de Townshend les dijo a los The Who que les hacía falta una canción
fuerte. Pete le mostró la maqueta de “Pinball Wizard” que ya tenía mas o menos
trabajada y Cohn le dijo que sería un hit. Después de la revisión de Cohn el
proyecto recibió el nombre de “Tommy”.
El productor y manager de “The
Who” insistía en que la ópera rok tuviera arreglos sinfónicos. Pero todos los
miembros deThe Who insistieron en que
no fuera así. El álbum se comenzó a grabar el 18 de septiembre de 1968 y se
terminó el 7 de mayo de 1969
El disco salió a la venta el 23 de
mayo de 1969, fue un gran éxito que alcanzó su punto mas alto cuando The Who
estuvo en Woodstock y tocaron varias canciones de “Tommy”. Hay anécdotas que
señalan que fue hasta ese concierto cuando The Who se volvió un grupo
respetable en el ambiente del rock.
Se grabó un álbum sinfónico de
“Tommy” en 1972 tal como Kit Lambert quería. En este álbum cantan Rod Stewart, Stevie Winwood, yRingo Star. En
1975 se estrenó una película del musial con un elenco multiestelar encabezado
por Ann Margaret y Roger Daltrey. En el elenco también participaron Elton John,
Tina Turner y Eric Clapton.
En 1993 se estrenó el musical en
Broadway protagonizado por Michael Cerveris.
En Londres ya se ha montado dos veces: la primera en 1996 y la segunda
en el 2015.
Hoy regreso a este blog para compartir algunos datos interesantes sobre los
nuevos estrenos y revivals anunciados para este año en Broadway:
El revival de THE WIZ comienza previos el 29 de marzo y se espera estrenar
el 17 de abril de este año. La
protagonista será Nichelle Lewis, una cantante de Tiktok originaria de Virginia
que obtuvo el papel en una prueba en la que participaron 2000 artistas.
Esta será la tercera vez que se representa “The Wiz” en Broadway, la
primera vez que se representó este musical en el distrito teatral de Nueva York
fue en 1975.La música de este
espectáculo es de Charlie Smalls, un músico afroamericano egresado de Julliard
que murió a los 43 años después de ganar el Gramy por el álbum del musical. El
libreto es de William F Brown. La idea original del musical fue del productor
Ken Harper quien contrató al ex bailarín y director de cine Geoffrey Holder
para dirigir el montaje. Holder ganó dos Tonys aquel año; uno como director y
el otro por el diseño de vestuario del musical, convirtiéndose en el primer
afroamericano en ganar estos premios.
The Wiz comenzó sus try outs en
Detroit, en 1974 y pasó por Filadelfia antes de llegar a Manhattan en 1975.
La directora de este revival es Schele
Williams, quien también dirige el musical “The Notebook” a estrenarse en marzo
de este año. Williams formó parte del elenco de “Hair” como actriz en 2004 y de
“Aida” en el 2000. También fue “directora asociada” en “Motown”.
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