lunes, 30 de mayo de 2011

SUSAN STROMAN


Su primera gran oportunidad fue como coreógrafa para el director Scott Ellis en el revival Off Broadway de Flora the Red Menace
en 1987.

Hal Prince vió su trabajo y la contrató para un trabajo de ópera que estaba realizando en Nueva York.

Después de Flora... que es un musical de John Kander y Fred Ebb, Susan estableció una fuerte relación con los compositores, relación que la llevó acolaborar en la creación de And the World Goes 'Round en 1991.

En 1992 trabajó con Mike Ockrent en Crazy for You, que resultó ser el mejor musical de ese año y le permitió recibir un Tony a la mejor coreografía. El segundo Tony de Stroman, lo recibió por el revival de Show Boat en 1994.

Después de la muerte de su esposo (Mike Ockrent, el director de Crazy for You) Susan dirigió y coreografió su primer trabajo: el revival de The Music Man.

Mientras hacía esto, el director artístico del Lincoln Center le ofreció la posibilidad de hacer un montaje con ellos, con la libertad de que fuera como ella quisiera. Stroman entonces empezó a comentar su idea de un "dance play" que después sería la multipremiada Contact, en el que ella trabajó como coreógrafa y directora.

Para el Lincoln Center Theater, Stroman dirigió e hizo la coreografía de Thou Shalt Not en 2001, con musica de Harry Connick Jr. y The Frogs en 2004 con libreto de Nathan Lane. S

En 2001 fue coreógrafa de The Producers, con esta producción ganó su cuarto y quinto Tony como directora y coreógrafa de la puesta en escena, convirtiéndose en la primera mujer que ganaba en estas dos categoias de manera simultánea

Repitió en las dos áreas en el segundo musical de Mel Brooks, el poco exitoso Young Frankenstein. E hizo lo smismo en el musical Happiness de John Weidman.

Este año está nuevamente nominada como directora y coreógrafa por The Scottsboro Boys.

domingo, 29 de mayo de 2011

CASEY NICHOLAW y TREY PARKER


Nicholaw es director y coreógrafo y estuvo nominado en estos dos rubros por The Drowsy Chaperone en 2006. También estuvo nominado por la coreografía de Monty Python's Spamalot en 2005.

Inició su carrera como actor, en Broadway debutó en 1992 como Junior en Crazy For You. Como coreógrafo ha trabajado en muchos proyectos off Broadway y Off off Broadway.

En California fue director y coreógrafo de los musicales Minsky's y Robin and the 7 Hoods, ambos inspirados en películas de los años sesenta

En noviembre del año pasado fue coreógrafo y director de Elf the Musical.

KATHLEEN MARSHALL


Kathleen es hermana de Rob Marshall e inició con él su carrera apoyándolo como asistente en Kiss of the Spider Woman, en 1993.

Siguió trabajando como asistente de Rob en She Loves Me de 1993, el revival de Damn Yankees de 1994, Victor/Victoria en 1995 y Seussical en el 2000.

El primer trabajo de Marshall como directora fue el revival de Wonderful Town de 2003. Marshall fue también la coreógrafa de este espectáculo y ganó el premio en ese rubro. Aunque estuvo nominada a mejor director el premio se lo llevó Joe Mantello por el revival de Assasins.

En 2006 repitió la doble nominación como directora y coreógrafa de The Pajama Game, nuevamente ganó el premio a la mejor coreografía pero el premio al mejor director fue para John Doyle por el revival de Sweeney Todd.

ROB ASHFORD


Ashford está nominado a mejor director por su trabajo en How To Suceed in Business Without Really Trying. Esta es su sexta nominación al premio y de ganar sería el segundo premio Tony que recibe en su carrera.

Inició en Broadway como bailarín en 1987 en el revival de Anything Goes que protagonizó Patti LuPone; trabajó en cuatro producciones más como bailarín; hasta que Rob Marshall lo envió a Buenos Aires a trabajar en la producción de Kiss of the Spider Woman, posteriormente sirvió como Associate Choreographer de Kathleen Marshall en el revival de Kiss Me, Kate de 1999.

Su primer trabajo en Broadway como coreógrafo fue Thoroughly Modern Millie en 2002, por este trabajo recibió el premio Tony.

Este coreógrafo norteamericano ha recibido tres nominaciones a premios Olivier por: Thoroughly Modern Millie y Evita.

El primer musical que dirigió fue Parade, de este siguieron algunos otros proyectos, entre ellos el primer gran revival de Promises, Promises en Broadway y fue codirector de la producción en gira de Shrek the Musical


domingo, 22 de mayo de 2011

LAS NOMINADAS A MEJOR ACTRIZ DE REPARTO






Algunos críticos dicen que los golpes fuertes estarán en esta terna, cuatro de las cinco nominadas ya han ganado premios Tony con anterioridad, como dato curioso, tres de ellas han ganado por estar involucradas en alguna producción de Gypsy:

Laura Benanti ganó ha estado dos veces nominada a este premio (Swing y el revival de Into the Woods) y lo ganó en su tercera nominación, en 2008 por interpretar a Louise en Gypsy. Benanti interpretó a Candela en Women on the Verge of a Nervous Breakdown

Tammy Blanchard también estuvo nominada por Gypsy, pero en la versión que protagonizó Bernadette Peters en 2003. Ella no ha recibido jamás el Tony. Blanchard está nominada por su papel en How To Succeed in Business Without Really Trying.

Victoria Clark recibió el Tony en 2005 como mejor actriz protagónica por su multipremiado papel en The Light in the Piazza. Ha participado en un gran número de montajes exitosos en Broadway. Clark está nominada por interpretar a la Madre Superiora en Sister Act.

Nikki James es la novata de la competencia; participó en la producción de Broadway de The Adventures of Tom Sawyer y de All Shook Up, pero jamás ha estado nominada. James compite por su papel en The Book of Mormon.

Patty LuPone ha ganado dos veces el Tony como mejor actriz protagónica en un musical, en 1979 como Eva Perón en Evita y en 2008 como Mama Rose en Gypsy. Este año compite por interpretar a Lucía en la fallida versión teatral de Women on the Verge of a Nervous Breakdown

LOS NOMINADOS A MEJOR ACTOR DE REPARTO

La terna a mejor actor de reparto tiene cinco nombres nuevos en Broadway:

Colman Domingo
fue ampliamente aplaudido el año pasado por un monólogo que presentó off Broadway llamado A Boy and His Soul, es la primera vez que es nominado a un premio Tony. Esta nominación la recibe por el papel de Mr. Bones en The Scottsboro Boys.



Adam Godley ha sido nominado tres veces al premio Oliver en Inglaterra, es un actor de una larga trayectoría en West End, pero tampoco ha sido nominado anteriormente a un premio Tony. Godley recibe la nominación por el papel de Lord Evelyn Oakleigh en el revival de Anything Goes.

John Larroquette es un famoso actor de cine y televisión, sin embargo How To Succeed in Business Without Really Trying fue su debut en Broadway y casi su primer trabajo en teatro (anteriormente participó en una producción de LA de How the Grinch Stole the Christmas).


Forrest McCledon también es un debutante en Broadway con el papel de Mr Tambo en The Scotsboro Boys

Rory O'Malley obtuvo su segundo papel en Broadway cuando fue seleccionado como el Elder McKinely en The Book of Mormon, anteriormente había hecho su debut en Broadway en The 25th Annual Putnam County Spelling Bee.

LAS NOMINADAS A MEJOR ACTRIZ PROTAGÓNICA

Sutton Foster ha tenido trabajo en Broadway desde su interpretación de Sandy Dumbrowski en un revival de Grease de 1996. Hizo a Eponnine en Les Miz y en 2002 protagonizó la versión para teatro de Thoroughly Modern Millie, por la que recibió el premio Tony. Tres años después estuvo nominada una segunda vez por Little Women, y en 2006 por The Drowsy Chaperone, pero no ganó en ninguna de esas dos ocasiones. Hace dos años recibió su cuarta nominación por interpretar a la princesa Fiona en Shrek pero nuevamente perdió el premio. Esta quinta ocasión, su nominación viene acompañada de dos premios que ya ha recibido por el personaje de Reno Sweeney en el revival de Anything Goes: un Fred Astaire award y un Outer Critic Circle Award. Es además la favorita de la crítica para recibir el premio.

Beth Leavel hizo su debut en Broadway en el 95 supliendo el papel de Annie en 42nd Street. También participó en The Drowsy Chaperone y recibió el premio Tony como mejor actriz de reparto por esta obra. Ha participado en otras producciones de Broadway como Elf, the Musical y The Young Frankenstein. Actualmente está nominada por el musical Baby It's You, un jukebox inspirado en la musica de The Shirelles.

Patina Miller estuvo a punto de conseguir el papel de Effie White en la película Dreamgirls, pero el personaje lo ganó Jennifer Hudson. No tiene ninguna experiencia previa en Broadway y está nominada por interpretar en Sister Act a Dolores Van Cartier, la cantante que por problemas legales tiene que esconderse en un convento en donde moderniza el coro de religiosas.

Donna Murphy ha ganado ya dos premios Tony, el primero en 1994 por Passion en donde interpretó a Fosca; el segundo por interpretar a Anna Leowens en el revival de The King and I de 1996. Ha participado en múltiples producciones de Broadway, este año esta nominada por su participación en el musical The People in the Picture, la historia de una abuela que recuerda su vida en el teatro judío y el Holocausto.

LOS NOMINADOS AL MEJOR ACTOR PROTAGÓNICO

Tres jóvenes casi nuevos en la escena de Broadway, un veterano ganador de un Tony y una estrella ganadora de cuatro premios en Australia, competirán por el premio Tony a mejor actor protagónico en un musical, este año:

Norbert Leo Butz, famoso por interpretar a Fiyero en el elenco original de Wicked; ganó el Tony en el 2005 por Dirty Rotten Scoundrels y en 2002 estuvo nominado por Thou Shalt Not. Recientemente recibió el premio Fred & Adele Astaire Award for Best Male Dancer on Broadway por su papel en Catch me... y ya está nominado a los premios Drama Desk Award for Outstanding Actor in a Musical y Outer Critics Circle Award for Outstanding Actor in a Musical por el mismo papel. La crítica ha añadido un plus sentimental a esta nominación porque, como mencioné en otra entrada, la hermana de Butz fue asesinada la noche del estreno del musical en Seatle. Se dice que la tenacidad de Norbert influyó en que el musical llegara a Broadway.

Joshua Gad, tiene 30 años y muchas posibilidades de ganar el premio aunque tiene una corta carrera en Broadway, pues su único trabajo anterior a The Book of Mormon fue como William Barfeé en The 25th Annual Putnam County Spelling Bee. El trabajo de Gad -un cínico y mentiroso misionero Mormón que mezcla la doctrina de su religión con historias de Star Wars para atraer a los aldeanos a su Iglesia, ha sido ampliamente halagado por los críticos.

Joshua Henry apenas tiene 26 años y ya tiene una larga carrera en Broadway. Participó en el elenco off Broadway de In the Heights con el que recibió un Drama Desk Award y un ACCA Award. Formó parte del elenco del revival de The Wiz en 2009. El año pasado formó parte del elenco de American Idiot. Esta nominado por interpretar a Haywood Patterson en The Scootsboro Boys.

Andrew Rannells es casi un debutante en Broadway, su carrera artística la ha dedicado a hacer doblaje para programas animados. Participó en la gira de Jersey Boys como Bob Gaudio y anteriormente había interpretado en Hairspray de Broadway a Link Larkin. Rannells interpretó a Gaudio en Broadway algún tiempo, estos han sido los únicos papeles en Broadway que anteceden su participación en The Book of Mormon como el apuesto y soberbio Elder Price.

Tony Sheldon es el veterano de la lista con 55 años. Tiene una larga carrera en el teatro musical que inició en su natal Australia en donde interpretó por primera vez el papel de Bernadette de Priscilla, Queen of the Desert, por el que está nominado. Sheldon ganó cinco premios en Australia por su personaje, en Londres estuvo nominado al Oliver pero no consiguió el premio. Tiene actualmente cuatro nominaciones por este personaje en Estados Unidos.

domingo, 15 de mayo de 2011

ANYTHING GOES, 9 nominaciones


Sutton Foster está en su mejor momento, y participar en el revival de este musical ha sido un gran acierto. Considerado el mejor musical de Cole Porter, Anything Goes se ha estrenado cuatro veces en Nueva York, una Off Broadway y las otras tres en Broadway.

Originalmente escrita para Ethel Merman, el musical incluye muchas de las canciones mas famosas de Cole Porter como Delovely y Let's Fall in Love.

Como lo mencioné anteriormente, este revival es dirigido por Kathleen Marshal quien aunque no ha ganado jamás un Tony como directora, ha recibido dos veces el premio por sus coreografías. Joel Grey y la ganadora del reality Grease: You're the One that I Want! , Laura Osnes, forman parte del elenco.

El musical ha tenido tanto éxito que aunque estaba agendado que terminara su temporada en julio acaba de anunciar que extenderá sus funciones hasta enero del año entrante. Es una producción de la Roundabout Theater.

HOW TO SUCCEED IN BUSINESS WITHOUT REALLY TRYING


Rob Ashford ha estado nominado cuatro veces después de ganar el Tony al mejor director en 2002 por Thoroughly Modern Millie. El año pasado compitió por su versión de Promises, Promises en donde a través de la Roundabout Theater unió a la estrella de televisión Sean Hays y a la estrella de Wicked,Kristin Chenoweth.

Este es el tercer revival que se hace en Broadway de este musical escrito en los sesentas por el polémico Frank Loesser, cuya adelantada muerte a los 59 años por cáncer de pulmón solo le permitió tener dos éxitos fuertes en taquilla, la obra que menciono en esta entrada y Guys and Dolls. (Aunque su ópera prima Where's Charley? también tuvo un éxito considerable, solo se le reconoce como la obra que facilitó a Loesser la producción de sus otras muy exitosas producciones).

How To Succeed le mereció a Loesser un Pulitzer en 1962.

El revival que se encuentra todavía en cartelera ha llamado la atención de la prensa por ser protagonizada por Daniel Radcliffe, Harry Potter. El New York Times dice que ver a Potter en escena es como estar pendientes de un concurso como "Bailando con las Estrellas" en donde suplicas al cielo que Radcliffe recuerde todos sus pasos para no ser "eliminado". La producción está nominada a nueve premios Tony y solamente tiene un contendiente en la terna a mejor revival, desafortunadamente es un contrincante fuerte: la reposición de Anything Goes protagonizada por la muy aclamada Sutton Foster y dirigida por la coreógrafa Kathleenm Marshall, dos veces ganadora del Tony por Kiss Me, Kate y The Pajama Game.


SISTER ACT: Cinco premios Tony





Aunque este musical se estrenó originalmente en Londres, Inglaterra, su origen es netamente americano.

Su primer previo se presentó en Pasadena, California en el 2006, dirigido por Peter Schneider, el director de cine a cargo de los importantes éxitos en taquilla: Who Framed Roger Rabbit, The Little Mermaid, Beauty and the Beast, Aladdin y The Lion King.

El pre-estreno de esta obra en California rompió records en taquilla obteniendo más de un millón de dólares y la crítica auguraba una buena temporada en Broadway al musical. Schneider dirigió la versión inglesa el año pasado con Patina Miller en el rol principal. La producción terminará temporada en octubre de este año.

La obra que actualmente se presenta en Broadway es una versión revisada, ahora bajo la dirección de Jerry Zaks, ganador del premio Tony al mejor director en el 92 por el revival de Guys and Dolls.

Sister Act está nominada a cinco premios Tony, entre ellos el de mejor musical del año.

martes, 10 de mayo de 2011

NEIL PATRICK HARRIS será el anfitrión de los premios Tony



Patrick Harris se hizo famoso en la serie Doogie Howser que sostuvo cuatro temporadas en televisión de 1989 a 1993.

Después del final de la serie continuó participando en diversos programas y películas para la televisión. Su ingreso al medio del teatro musical sucedió en el 2001 cuando formó parte del elenco de los conciertos de Sweeney Todd interpretando a Tobias Ragg.

Dos años después sustituyó a otra estrella de televisión, John Stamos, en el musical Cabaret con el papel del EmCee. Su destacada participación en este musical le abrió las puertas de Broadway y lo colocó en el gusto del público.

En 2004 volvió a trabajar con la Roundabout Theater en el montaje de Assasins de Stephen Sondheim, interpretando a Lee Harvey Oswald y en algún elenco de gira por Estados Unidos interpretó a Mark Cohen , uno de los protagonistas de RENT.

Esta será la segunda vez que Patrick Harris sea el anfitrión de los Tonys, la primera sucedió hace dos años en 2009.

domingo, 8 de mayo de 2011

CATCH ME IF YOU CAN: 4 NOMINACIONES





Este es el más reciente trabajo de Marc Shaiman y Scott Wittman, el dueto que creó en 2002 el exitoso musical Hairspray.

Desde 2005 se empezaron a hacer pruebas y previos de esta adaptación de la película homónima que Steven Spielberg dirigió en el 2002. La primera lectura fue dirigida por Jack O'Brien, el director de Haispray tres veces ganador del premio Tony. Los protagonistas eran Nathan Lane (The Producers) y Christian Borle (Legally Blonde).

La producción presentó una temporada previa en Seatle, en donde participó el elenco que después estrenaría en Broadway; encabezados por el ganador del Tony por Dirty Rotten Scoundrels, Norbert Leo Butz y la estrella de Next to Normal, Aaron Tveit. En el elenco también participa el ex Duke de Hazard, Tom Wopat.

El estreno tuvo que aplazarse tres días debido al asesinato de la hermana de Butz; las funciones en Seatle duraron una semana. Siete meses después se estrenó en Nueva York; la crítica ha sido variada, el New York Times, por ejemplo, criticó que Shainman abusara de las canciones estilo "programa de variedades" de los ochentas.


THE SCOTTSBORO BOYS: 12 NOMINACIONES


Scottsboro es una ciudad del condado de Jackson en Alabama. En 1931 nueve jovenes afroamericanos fueron acusados de violar a dos jovencitas en esta ciudad. Se les asignó una defensa mediocre y se les aplicaron tres juicios rápidos con jurados blancos, al final de los cuales fueron condenados a muerte. Algunas ONGs intervinieron y consiguieron que se revocara la sentencia y que los chicos de Scottsboro (como se les conoció a los acusados) fueran juzgados por instancias superiores.

A la mitad del proceso una de las supuestas víctimas reconoció que la acusación era falsa, sin embargo los nueve jóvenes (entre ellos un menor de trece años) recibieron sentencias de más de cincuenta años en prisión.

El primer gran trabajo de la multipremiada directora Susan Stroman, fue el revival de una de las obras de John Kander y Fred Ebb: Flora the Reed Menace. Stroman trabajó años después con el dueto creador de Chicago y Cabaret en Steel Pier, el último musical que Ebb estrenó en vida.

En 2002 Stronman, Kander, Ebb y el libretista David Thompson empezaron a buscar información sobre juicios famosos en Estados Unidos con la intención de escribir un musical. Encontraron la historia de los nueve muchachos de Scottsboro y los cuatro coincidieron en que esa debía ser una historia que la gente necesitaba conocer.

Thompson trabajó con Kander, Ebb y Stronman desde 1987 en el revival de Flora.... Y se involucró en la revisión del libreto de Chicago para el revival de 1996 y en el guión original de Steel Pier.

Stronman ha ganado cuatro premios Tony en su carrera, el primero como coreógrafa de Crazy for You; el segundo como coreógrafa de Contact en el año 2000 y los otros dos como directora y coreógrafa deLos Productores.

Cuando Fred Ebb murió en el 2004 el trabajo creativo sobre el musical se detuvo, pero cuatro años después John Kander terminó las letras que faltaban y completó el proyecto.

Susan fungió como directora y coreógrafa de la producción que se estrenó Off Broadway en febrero de 2010. La producción había anunciado una corta temporada y completó las fechas programadas para abril del mismo año. En octubre de 2010 inició su temporada en Broadway pero solo consiguió sostener 49 funciones después de 29 previos. Mientras el musical Off Broadway fue bien recibido por la crítica, el estreno en Broadway no fue tan afortunado.

Scottsboro... está nominada a doce premios Tony, entre las nominaciones hay dos para Stonman, una para la música de Kander y Ebb y una por el libreto para Thompson. Probablemente una noche afortunada para este musical, significaría su regreso a la cartelera de Broadway, no sería la primera vez que un revival de Kander y Ebb fuera más exitoso que la primera versión: en su estreno Chicago solo consiguió presentar 936 funciones mientras el revival tiene el record de 5854 y está ubicado en el quinto lugar de las temporadas más largas de Broadway, la segunda todavía en cartelera después de The Phantom of the Opera.


viernes, 6 de mayo de 2011

MURIÓ ARTHUR LAURENTS, padre de West Side Strory y Gypsy


Ayer por la mañana a los 93 años, después de una breve enfermedad murió Arthur Laurentis, autor del libreto de Gypsy y West Side Story.

Laurents inició su carrera como guionista de radio antes de la Segunda Guerra Mundial; durante la guerra hizo un alto a su carrera para servir al ejercito como guionista de películas para entrenamiento.

Al terminar su servicio en el ejército inicio su trabajo como escritor con la obra Home of the Brave. Sus obras fueron poco exitosas hasta que colaboró en la creación de West Side Story (la historia se narra en una entrada anterior, dar click aquí para verla) y Gypsy (dar click aquí para leer la historia).

El último libreto que hizo Laurents para un musical fue para Nick & Nora en 1991. Se estrenó el 8 de diciembre de ese año y terminó su temporada nueve funciones después aplastada por la crítica y la mala publicidad.



THE BOOK OF MORMON 14 NOMINACIONES


Trey Parker y Matt Stone se conocieron mientras estudiaban en la universidad de Colorado en Boulder. Ambos colaboraron en la película musical Cannibal! The Musical en 1993.

Cuatro años después crearon la serie animada para televisión South Park, ninguno de los dos tenía entonces más de 30 años. En 1999 South Park tuvo su película musical llamada Bigger, Longer & Uncut.[4]

Durante una función de Avenue Q a la que acudieron en 2004, conocieron a su creador, Robert Lopez, quien por cierto resultó ser fan de South Park.

Lopez tenía la idea de hacer un musical que involucrara a la religión mormona yd después de una reunión los tres accedieron en escribir The Book of Mormon. El espectáculo abriría en 2009, pero por diferentes circunstancias su estreno se retrasó hasta ahora.

Cheyenne Jackson protagonizó una serie de workshops que dirigió Jason Moore.

El musical sucede en el tiempo actual, dos misioneros mormones son enviados a Uganda. El Elder Cunningham es gordo, inseguro, mentiroso y el Elder Price es devoto, entusiasta y apuesto. Los misioneros encuentran un pueblo sumido en la pobreza y la epidemia de SIDA, gobernados por un tirano jefe de tribu.

Price,soberbio, siente que puede triunfar en esa misión en donde muchos otros misioneros han fracasado, los lugareñoz lo encuentran arrogantes y no se impresionan; poco tiempo después, Price desea ser rehubicado a Orlando, Florida.

Cunningham, molesto con Price, toma el control del equipo, pero como carece de conocimientos profundos sobre el libro del Mormón,crea historias que combinan algunas ideas del Libro del Mormón con cosas de Ciencia Ficción tomadas de The Lord of the Rings y de Star Wars.

La nueva "teoría" convence a los nativos que aceptan las creencias de los misioneros.

El Libro del Mormón tiene catorce nominaciones al premio Tony, una menos que los musicales con el record actual (Billy Elliot y The Producers). ¨Probablemente este sea el musical que se lleve un mayor número de premios la noche del Tony ya que la crítica la ha aclamado desde su estreno.

Las nominaciones en las que participa son:
  1. Best Musical
  2. Best Book of a Musical
  3. Best Original Score
  4. Best Performance by an Actor in a Leading Role in a Musical
  5. Best Performance by an Actor in a Leading Role in a Musical
  6. Best Performance by an Actor in a Featured Role in a Musical
  7. Best Performance by an Actress in a Featured Role in a Musical
  8. Best Direction of a Musical
  9. Best Choreography
  10. Best Orchestrations
  11. Best Scenic Design of a Musical
  12. Best Costume Design of a Musical
  13. Best Lighting Design of a Musical
  14. Best Sound Design of a Musical

jueves, 5 de mayo de 2011

YA SE ANUNCIARON LOS PREMIOS TONY 2011

Opacada por las noticias de la muerte de Osama Bin Laden, de la beatificación de Juan Pablo II y la boda del príncipe William, se llevó a cabo la ceremonia de anuncio de los nominados al premio Tony para 2011.

En tono de burla dice el New York Times que Lord Voldemort debe estar de fiesta, porque a pesar de todos los meses de duro entrenamiento vocal y de baile, Harry Potter no consiguió estar en la lista de nominados al premio Tony para este año. Otro ausente en la lista de los mejores actores protagónicos es Aaron Tveit, la estrella de Catch Me if You Can que hace dos años recibió una nominación por Next to Normal.

Wonderland, el más reciente musical de Frank Wilhorn (Jekyll & Hyde) resultó ser una mezcla poco prometedora de Wicked, The Wiz y un curso de Miguel Ángel Cornejo sobre superación personal; y es el único estreno del año que no recibió una nominación, de cualquier manera los trabajos de Willhorn, a mi gusto, son poco valorados en esta ceremonia.

La lista de nominados la encabeza The Book of Mormon, el musical de Trey Parker y Matt Stone, los creadores de South Park está a la cabeza con catorce nominaciones, probablemente no haya sorpresas.

Le sigue en la lista con doce nominaciones The Scottsboro Boys el último musical de Kander y Ebb que solo duró dos meses en cartelera y sin embargo provenía de una exitosa temporada Off Broadway.

En la terna de mejor musical, además de The Scottsboro y The Book están dos musicales inspirados en películas noventeras: Catch Me if You Can y Sister Act.

La sátira política Bloody Bloody Andrew Jackson que no se pudo sostener tampoco en cartelera tiene dos nominaciones por su libreto y su diseño de escenario.

Solo dos revivals compiten por el premio en su categoría, Anything Goes con una sobresaliente Sutton Foster que también tiene nominación este año y How To Succeed in Business Without Really Trying con ocho nominaciones, una para John Larroquette y otra para Tammy Blanchard, ambos en ternas por mejores actores de reparto.

Donna Murphy está nominada a mejor actriz protagónica por su personaje de The People in The Picture y es la única nominación de este musical. En la misma terna compite Beth Leavel que también es la única nominación que recibió el jukebox Baby it's You!. Sutton Foster y Patina Miller (de Sister Act) completan la terna a mejor actriz protagónica.

En la terna de mejor actor protagónico está Norbert Leo Butz que desde hace mas de dos años pertenece al elenco de Catch Me if You Can y ha participado en una buena parte del proceso que ha sufrido el musical para llegar a Broadway; Josh Gad y Andrew Ranells de The Book of Mormon, Joshua Henry de The Scootsboro Boys y Tony Sheldon que es una de las dos nominaciones que recibió Priscila, The Queen of Desert; la segunda nominación es para su exhuberante vestuario.

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