13 FORMAS DE GANAR UN TONY HACIENDO EL MAL

El primer villano que mereció un premio Tony a un actor fue el mismisimo diablo, interpretado por Ray Walston en Damn Yankees, Walston le ganó inclúso a Stephen Douglas quien competía por la misma obra en la misma categoría. Len Carou en el 79 también obtuvo el Tony por Sweeney Todd. En su momento Michael Crawford ganó el Tony por interpretar al Fantasma de la Ópera. Pero existen otros "villanos" menos populares que también le han merecido a sus interpretes un premio Tony:

1. Valentin es el objeto de amor de Molina en el multipremiado musical de Kander y Ebb: Kiss of the Spider Woman. Valentín no está enamorado de Molina pero lo utiliza para hacer llamadas que después comprometen a Molina cuya vida termina en tragedia.
2. Con Oscar Michael Rupert ganó un premio Tony; Oscar es el hombre a quien Charity Hope en Sweet Charity conoce en un elevador y de quien se enamora; después de todo un acto en donde los amigos de Charity se despiden de ella y le desean suerte, Oscar decide que no puede perdonar el "pasado" de Charity y la avienta al lago.
3. Bill McCutcheon ganó el Tony interpretando a "Moonface" Martin, un gangster de segunda catalogado el enemigo público número trece, Martin aborda junto a su secuaz, Bonnie, el SS American, barco en donde sucede el musical Anyhting Goes.
4. Jud Fry es un siniestro granjero que hará todo por quedarse con Laurey, la chica buena que está enamorada del protagonista Curly McLane en el musical Oklahoma. Shuler Hensley ganó un Tony por interpretar al personaje en el revival del 2001.
5. Moritz Stiefel no es un mal chico, es solamente un hombre atormentado que no puede controlar la tensión sexual y sus desórdenes mentales lo llevan al suicidio. John Gallagher Jr. se convirtió en uno de los ganadores del Tony más jóvenes al recibir un premio por este personaje que forma parte de la intensa historia de Spring Awakening.
6. Gregory Jbara tampoco es muy "cruel" en su caracter de personaje antagónico, pero es un severo padre que no le permite a su hijo estudiar ballet en la emotiva historia de Billy Elliot, en donde Jbarra interpreta a Mr. Elliot.
7. Fräulein Kost es un personaje muy interesante en la historia de Cabaret, porque denuncia a Herr Schultz de ser judío en su propia fiesta de compromiso con Fräulein Schneider, esto después de ver que Erntz exhibe un brazalete del partido nazi. Peg Murray ganó un Tony en el 67 por interpretar a Kost.
8. Carlota no es la más perversa de los personajes que conviven en The Phantom of the Opera, pero su interprete si fue la feliz ganadora de un premio Tony en 1988. Judy Kaye interpretó por primera vez en Broadway a la berrinchuda prima dona.
9. Ed Earl Dodd es el sheriff de un pueblo ficticio en Texas en donde por más de un siglo ha funcionado un burdel en el musical The Best Little Whorehouse in Texas
10. . Dodd tuvo un romance años atrás con la encargada del burdel con quien ahora tiene una serie de conflictos por razones políticas. Henderson Forsythe representó al Sheriff y ganó el Tony en el 82.
11. Grizabella debió haber sido un gato muy malo para ganarse el rechazo de los demás gatos. Cuando la historia de Cats sucede en la noche de los gatos Jelicos, Grizabella clama por ser aceptada nuevamente en el grupo. El final es un conmovedor momento de perdón y arrepentimiento. Betty Buckley ganó el Tony por este papel.
    
12. Gwen Verdon ganó su primer Tony con el primer personaje secundario que interpretó: Caludine una bailarina que complica la situación del salón de baile en el que trabaja cuando con engaños consigue organizar una fiesta. Can-Can se estrenó en 1952.
13. Bud Frump es un fantoche que se siente un hombre influyente por ser el sobrino del gerente de la World Wide Wicket Company en How To Succeed in Business Without Really Trying.

64-67: ...Pruebe al cura

Sweeney Todd, Mrs. Lovett, Tobias Ragg y el Juez Turpin, son cuatro atormentados personajes en torno a los cuales gira el musical Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street.

En el musical, Sweeney huye de la cárcel a donde ha sido enviado injustamente por el juez Turpin, quien por una venganza a Todd termina quedándose con la custodia de su hija, Johana.

Todd se alía con una macabra vendedora de pays llamada Mrs. Lovett, quien para deshacerse de los cadáveres de todas las personas a quien Sweeney asesina como venganza, los descuartiza y después cocina en pays. Loevtt tiene un secreto: para poder quedarse con Todd oculta que Sweeney que su esposa, Lucy, está viva y padece de sus facultades mentales.

Después de asesinar al juez Tupin, Todd descubre la verdad y asesina a Mrs. Lovett; Tobbias (a quien Todd y Lovett ya intentaron asesinar porque es el único que sabe su "macabro secreto") para vengar a su "amor platónico" asesina al peluquero con su propia navaja.

Después de su estreno en 1979, este musical tuvo varias presentaciones a nivel profesional en distintos puntos de Estados Unidos; en 2005 se produjo un revival protagonizado por Michael Cerveris y Patty LuPonne antes de la versión cinematográfica de Tim Burton.

68: Nadie es como Gastón

Gaston no es un personaje original del cuento de Beauty and the Beast. La primera publicación de esta historia se hizo en 1974 en La jeune américaine, et les contes marins.

La primera vez que aparece un hombre apuesto que pretende el amor de Bella fue en una película francesa de 1946, y el nombre del personaje era Avenant. Avenant en la historia, al ser rechazado por Bella, intenta asesinar a la Bestia.

La compañía Disney añadió a Gaston en la película de dibujos animados que sirvió después de inspiración para el musical de Broadway, para aumentar la tensión dramática en la historia y para hacer una comparación entre la belleza interior y la exterior.

Dice una "leyenda urbana" que la Disney acordó con Rudolph Giuliani en Broadway si el alcalde de la ciudad aceptaba limpiar las calles de Manhattan de delincuentes. Se dice que de un acuerdo de ambas partes surgió la aplicación de estrategias de limpieza de las calles neoyorkinas y la reparación del teatro Amsterdam (el enigmático teatro en donde iniciaron los espectáculos de Florence Zigfield y por ende, los primeros espectáculos de Broadway).

En este video Avenant, el antecesor de Gaston aparece en el minuto 4:00

68: Bewitched, Bothered and Bewildered

Gladys Bumps en el musical Pal Joey de Rodgers y Hart, es una bailarina del nuevo club que Joey Evans está por abrir con dinero de su amante, la millonaria casada Vera Simpson.

Vera conoció al bailarín de segunda, Joey Evans, en un club nocturno y Joey en un principio fue frío y poco atento con ella; posteriormente para conservar su trabajo el artista tuvo que recurrir a sus encantos como publirelacionista para que Vera lo perdonara. De este incidente surgió un romance.

Vera mantuvo en secreto a su marido su relación con Joey mientras Evans mantuvo en secreto para Vera la relación que tenía con Linda English, una ingenua muchacha a quien conoce afuera de una tienda de mascotas. English evidentemente también desconoce del romance de Evans con Simpson.

Pocos días antes de que abra el nuevo centro nocturno que Joey convence a Vera que abra a su nombre, Gladys planea chantajear a la señora contando su secreto al marido; Linda descubre el plan de Gladys y le cuenta a Vera quien denuncia a Gladys ante la policía. Vera Y Linda terminan por reflexionar que Joey no vale la pena tanto problema y lo abandonan.

69: Algo se acaba de romper

Lee Harvey Oswald murió por motivos sospechosos después de ser acusado de asesianr al presidente John F. Kennedy en Dallas, en 1963.

Oswald era un soldado norteamericano de 24 años que fue arrestado inicialmente por matar al oficial J. D. Tippit, poco después de la muerte de Kenedy; pronto se sospechó que también tenía que ver con el asesinato del presidente. Dos días después de su captura, mientras era trasladado a una cárcel del condado, Jack Ruby lo asesinó frente a las cámaras.

En 1964 la Warren Commission concluyó que el sólo Oswald había participado en el asesinato.

En la obra Assassins Lee Harvey está preparándose para suicidarse cuando John Booth llega a convencerlo de que asesine a John Kennedy, ayudado por el resto de los asesinos del musical Booth le explica a Oswald que uniéndose a él será parte de la experiencia americana. Los asesinos presionan diciéndole que con su acción, todo lo que los otros han hecho, regresa a la vida, Oswald trata de huir, los demás imploran, Oswald, presionado, termina tomando un rifle en sus manos y disparando contra la ventana.

Neil Patrick Harris interpretó este personaje en el revival del musical de 2004.

70: Todo el mundo tiene derecho a ser feliz

John Wilkes Booth asesinó el 14 de abril de 1865 al presidente Abraham Lincoln en el teatro Ford de Washington. Junto a un grupo de conspiradores confederados Booth planeó el asesinato de Lincoln, de su vice presidente, Andrew Johnson, y de su secretario de estado, William Seward.

Cuatro días después de que el ejército de Virginia del Norte se rindiera, Booth tenía aún la convicción de que la causa Confederada no estaba perdida por completo pues el General Confederado Joseph E. Johnston continuaba activo. Seward fue herido pero logró recuperarse y Lincoln murió a la mañana siguiente de recibir un balazo que se albergó en la parte de atrás de su cabeza.

Booth salió corriendo del teatro y logró llegar a caballo hasta una granja al norte de Virginia, en donde fue alcanzado por los Soldados unionistas y fusilado doce días después. Ocho de sus complices fueron encarcelados y cuatro de ellos ahorcados a los pocos días.

Booth fue hijo de un popular interprete de teatro Shakespeariano en Estados Unido, Junius Brutus Booth.

A finales de los ochenta, Stephen Sondheim leyó el script de una revista musical que simbolizara un carnaval en donde se reunían todos los asesinos de expresidentes norteamericanos.

Sondheim pidió permiso a Gilbert para utilizar la idea y Gilbert aceptó ofreciendo incluso ayuda para escribir el libreto. Pero Sondheim declinó pues prefería trabajar con John Weidman con quien había trabajado en Pacific Overtures.

71, 72 y 73: ... Siempre será un chango en un traje

Lawrence Jameson y Freddy Benson son dos experimentados timadores que engañan mujeres en zonas turísticas de Europa y les roban importantes sumas de dinero, que invierten para poder aparentar ser millonarios y tener acceso a los lugares en donde estas dos mujeres viven.

Hay un tercer timador "misterioso" en la historia del musical Dirty Rotten Scoundrels inspirado en la película homónima de 1988. Este misterioso timador se llama "El Chacal" y aunque nadie lo conoce en persona, todos lo respetan porque saben que es el maestro del engaño.

Jameson y Benson coinciden en un hotel francés y apuestan que pueden ser mejores timadores el uno que el otro, estableciendo como reto a la multimillonaria Christine Colgate.

Los dos ladrones se sabotean el uno al otro en una cómica serie de enredos, hasta que una noche los dos se descubren engañados por Christine, quien abandona el hotel con el dinero de ambos dejando una nota de agradecimiento firmada con el seudónimo de "El Chacal".

El musical tuvo un elenco extraordinario: John Lightow y Sherie René Scott eran los protagonistas junto a Norbert Leo Butz que ganó el Tony al mejor actor protagónico ese año.

Joana Gleeson también estuvo nominada a mejor actriz secundaria por este musical y el conocido actor de Broadway Gregory Jbara también estuvo incluido en el elenco.